New York Şehri Graffiti Sahnesinin Hikayesi

Yirmi yıl önce, New York Şehri iki muhalif hareketin kalp atışlarıydı: devletin ilerlemesi ve devlet direnişi. Bu fenomenleri incelemek için, şehrin en doğal ve en etkileyici sanat biçimlerinden biri olan grafitilerden daha iyi yollar. New York'taki grafiti manzarasının tarihini ve kültürünü inceliyoruz.

Hip-hop, Manhattan'ın heybetli mimarisine benzeyen çok fiziksel bir sanat biçimidir. Yine de, graffiti, Amerika'nın kapitalizm ve fırsat mantığıyla çelişmek için çabalayan eşsiz bir melodiyi söylüyor. Bir tehlike sinyali olduğu kadar direnç çığlığıdır. Graffiti, yoksulluğun yarattığı duyusal temelli bir anlatım biçiminden doğar; görüntüler içsel düzeyde hissedilmelidir. Yoksulluğun ve eşitsizliğin yol açtığı görsel yankı gibi, uyumsuz bir tepkiye yol açmayı umuyor.

New York Şehri, graffitiların fiziksel doğası ve semantiği, özellikle kültürlerarası köklerden sapan, belirsiz bir şekilde, kibarca. Eğer yoksulluk ticaretin ve refahın gölgeleri içinde dağılmaya başlıyorsa, fiziksel karşılığı ne olur? Günümüz grafiti ile ilgili bu görüntüler, bu eğilimi nasıl karşılar veya yansıtır? Spike Lee'nin kostik ripostlarından ne kadar alınabilir?

Her iki durumda da, grafitinin ana akımına isteyerek ya da isteksizce ulaşması yadsınamaz. Haberciler onları terk ettiğini iddia ettikleri kültürden etkilenmiş görünüyorlar. Jean-Michel Basquiat'ın seminal eserleri Batılı öncülerine karşı adil bir karşılaştırma yapar.

New York'un maddi etkileri, meta-sanatsal yollar aracılığıyla kendilerini fark eder. Graffiti, karşıt-düzen tonlarını karşı koyduğu emir ilkeleriyle övünürken, kendisini neredeyse gizlenmiş bir ifade biçimi olarak bulur. Devletin sansür yerine cazibeyi seçmesini sağlayan kuark, Amerika'nın tüketim kültürü tarafından çerçevelenebilir.

Hedonizm, bu kültürel cazibeyi isyancı grafiti sanatçılarıyla tanımlamak için kullanılabilir, ancak edisyon, bu varsayımı rahatça takip eder. Bronx Sanat Müzesi'ndeki sergiler bunu keşfettiler ve sanatsal ironisinden kaçamazlar. Söz konusu parça, varolan sanat formu ile yayılan ilçede grafiti her ortaya çıktığında halkın özerkliğini sorguluyor. Aslında sergi, Bronx'taki grafitinin kökenini araştırıyor.

Karşı kültürün kendini ana akımın peyzajına soktuğu gibi, bu karmaşıklıkların bir kısmı ele alınmalıdır. Basquiat, Batı'nın ifade biçimlerini gerçekten de onunla olan şikayetlerini göstermek için kullanmıştır (pek çok başka seçeneği olmamasına rağmen). Çevresindeki fakirliği çevreleyen ve etkilemiş olan yapıları yıkmayı ya da onlara katılmayı hedefleyip getirmediği, kışkırtıcı ve ilgi uyandıran her şeyi metalaştıran bir şehirde çok az sonuç doğurur.

Günümüzde hip-hop, karşı-akımın ilham kaynağı olmaya ve gizemlemeye devam eden yollara çarpan en büyük örneklerden biridir. Jay-Z hem Tom Ford hem de Basquiat'ı aynı albümde, isyankar bir zenginlik ordusuyla ifade ederek, şehrin karadelik gibi kendinden emin bir şekilde koparılmasının bir kanıtıdır.

Yine de, grafitteki eleştiriye devam ettiği alandaki yükseliş, kitlesel bir kitlenin kulağına düşse bile, politik ve sosyal olarak marjinalleştirilmiş sınıflara ses verir.