Güney Kore'Den 12 İnanılmaz Fotoğrafçılar

Günümüz Güney Kore sanatında fotoğraf temelli çalışmalar giderek yaygınlaşmaktadır. Yaratıcı, cüretkar ve dürüst, Koreli fotoğrafçılar, uluslarının toplumunun küresel ekonomik başarının bir döneminde nasıl dönüştüğünü ve dönüşmeye devam ettiğini göstermek için zarfı zorluyor. Cinsellik, güzellik idealleri ve toplumsal kargaşa temalarına sahip olan sanatçıların çalışmaları daha yakından görülmeye değer.

Kim Tae Kyun (daha az aka)

Daha çok “daha ​​az” olan takma adıyla tanınan Kim Tae Kyun, “ortaya koyduğu ve aynı zamanda ortaya çıkan görüntüleri yakalamayı, genç ve yaşlılar arasındaki birçok sınırı yok etmeyi veya azaltmayı amaçlayan bir moda fotoğrafçısıdır. Büyümüş çiftler, dostları bir araya getirme ve çıplaklıktan oluşan bir iğnenin yakın çekim imgelerini içeren kişisel çalışmaları, Güney Kore'de gençlik kültürünü güzelce örneklendirir ve hızla evrimleşen ulusun dışa dönük, ilerici tutumunu gösterir. Daha azı da birçok K-Pop yıldızı için fotoğrafçıya gitmek; Komisyonu, Hallyu'nun Boa, Brown Eyed Girls ve Super Junior gibi en büyük isimlerinden bazılarını içeriyor.

Ji Yeo

Seoul doğumlu, New York merkezli Ji Yeo, biçimlendirici yıllarını fiziksel görünüme takıntılı geçirdi, bir gün daha fazla Kafkasya'ya bakmak için estetik ameliyat geçirdiğini umarak, Güney Kore'de çok yaygın olan bir hedef. Tıbbi bir konsültasyon sırasında Yeo'nun ülkesindeki güzellik ideallerinin yıkıcılığını anlamaya başladığı “Güzellik İyileştirme Odası” serisine yol açtı. Onun görüntüleri, kozmetik prosedürlerini izleyen anlarda genç kadınlara yer veriyor ve bıkkınlık fikirleri ve izlenimci bir gençliğe nasıl süzüleceği üzerine grafik bir yorum.

Noh Suntag

Gerçekliği ve kurguyu birleştiren Noh Suntag, Kuzey ve Güney Kore arasındaki karmaşık ilişkiyi yansıtıyor ve ayrılığın Kore halkının günlük yaşamlarına ne kadar derinden nüfuz ettiğini ve daha sonra iki ülkenin toplumlarını çarpıtdığını gösteriyor. Askeri varlıktan ideolojik aşırılıklara uzanan gerçek yaşam temalarını vurgulayan sanatçı, Güney ve Kuzey'deki günlük yaşamın karşıtlıklarını gözler önüne seriyor.

JeeYoung Lee

Küçük stüdyosundan yararlanan JeeYoung Lee, duvarların sınırlarının çok ötesine uzanan, hayati öneme sahip ortamlardan, hayati sahnelerden, hayali sahnelerden tiyatral arka plana uzanan, hayal gücüne kadar uzanan muhteşem dünyalar yaratıyor. Kendisinin kendine has özellikleri olan fotoğrafçılığı son derece detaylı ve çoğu zaman kimlik ve toplum temalarını aktarıyor. Lee'nin son derece detaylı çalışması uluslararası ilgi uyandırdı ve OPIOM Galeri ve Galeri Nine 5 gibi galerilerde dünyanın dört bir yanında sergilendi.

Hasisi Parkı

Daha önce hem babası hem de eski erkek arkadaşı için bir model ve ilham kaynağı olan Hasisi Park, Kore'nin en çok aranan moda editoryal fotoğrafçılarından biri haline geldi. Seul merkezli fotoğrafçı ve film yapımcısının canlı, ışık dolu kompozisyonları, gerçek, dürüst, inanılmaz derecede kişisel ve belki de en dikkat çekici şekilde aşırı derecede tuhaf.

Koo Sung Soo

Koo Sung Soo, anavatanından şeker renkli sahneleri barındıran eşsiz bir resim koleksiyonu olan “Büyülü Gerçeklik” adlı dizisi ile önce fotoğraf dünyasının radarına çıktı. Koo, Özgürlük Anıtı'nın bir modelinin çatısına, bir düğün şapelinin pelüş iç mekanına ve Asya'yı da içeren “Fotojenik Çizimlerinden” narin çiçek portrelerine sahip bir turist otobüsünün kaprisli dekorunun çekiciliğini yansıtıyor. gelenekler.

Hein-Kuhn Oh

Aslında bir sokak fotoğrafçısı olan Hein-Kuhn Oh, insanları belgelemek için her zaman bir göze sahiptir. Yetenek setini keskinleştirdiği için, fotoğrafçı, günümüz Kore toplumunun yarattığı belirli bir sosyal sözleşmeyi sunan belirli grupların dikkatini çekmeye çalıştı. Oh'un projeleri medya algılarından büyük ölçüde etkileniyor ve genellikle genç kadınları barındırıyor. Özellikle, “Kızın Yasası” ve “Kozmetik Kızlar” dizileri, ülkenin gelişen eğlence endüstrisinden etkilenen ortak kalıpları betimler.

Jungjin Lee

Onların bütünlüğü ve dengesinde muhteşem olan Jungjin Lee'nin fotoğrafları, kendinden geçmiş bir durgunluk ve merak dünyası sunuyor. Fotoğrafik bakışlarının dönüşümünde olduğu gibi, sanatçının imgeleri de izleyiciyi, görmenin güzelliğinin öncelikli konu haline geldiği bir evrene çağırıyor. Lee'nin çalışmasının ayırt edici bir faktörü, Kore dut kağıdına fırçalanmış sıvı bir foto-duyarlı emülsiyonun kullanılmasını sağlayan baskı tekniğidir. Geçen yüzyılın başında tipik olarak Pictorialists tarafından kullanılan bu süreç, Lee'nin görüntü ve fotoğraf niyetinin evliliğini vurgulayan son derece dokulu bir baskıyla sonuçlanır.

Aston Husumu Hwang (aka Husumu)

Ayrıca Husumu olarak bilinen Aston Husumu Hwang, fotoğraflarını fotoğrafçılığında birincil etki olarak tanır. Sanatçı ayrıca müziği çalışmalarının önemli bir parçası olarak görüyor, hip-hop kulüpleri genellikle görüntülerinin ortak bir zemini olarak işlev görüyor. Çoğu zaman önceki gece olaylarının bir hatırlatıcısı olarak görüntülerini kullanan Husumu, Güney Kore'nin gençliğinin liderliğindeki heyecan verici kulüp yaşamına dair samimi bilgiler veren sahneleri çekiyor. Ayrıca, portföyü, ülkenin geleneksel olarak muhafazakâr ideallerinin yaygın şekilde feshedilmesinin bir portresidir.

Che Onejoon

Seul'de yaşayan fotoğrafçı Che Onejoon, bölünmüş Kore yarımadasına ilişkin sosyo-politik temalara yoğunlaşan bir başka sanatçı. En ünlü imgeleri, Kuzey Koreli casusların Güneyden tünellerle girmesini önlemek için inşa edilen sığınakların girişlerini canlandırıyor. Başka bir dizi, bir kültür diplomasisi biçiminde dikilmiş olan Afrika ülkelerindeki Kuzey Koreli yapılı anıtları vurgular.

Yeondoo Jung

Geniş bir medya yelpazesi kullanan Yeondoo Jung, büyük sıcaklık ve günümüz toplumunun iyimser görüşleri ile karakterize fotoğraflar oluşturmak için öncelikle heykelleri ve videoları harmanlamaya odaklanıyor. Eserleri, düzden gerçeküstü soyuta kadar geniş bir yelpazede çeşitli stilistik yaklaşımları birleştiriyor. Koreli ailelerin portreleri için 2011 Prix Pictet'e aday gösterilen Jung, New York'taki Modern Sanat Müzesi ve Calder Vakfı'nın koleksiyonlarında görüntülere sahip.