En Büyük Japon Video Oyunu Müzik Bestecileri 12

Bu sene daha sonra Hyperdub'un (Burial ve Kode9 gibi) yer aldığı etkileyici video oyunu temalarından oluşan bir derleme ile, medyanın bestecileri, pek çok çocukluktan oluşan sıkı çalışmalarıyla, bir rönesansın tadını çıkarıyor. Müziği bilebilirken, onu yazan insanları tanımıyor olabilirsiniz. İşte en iyi Japon video oyun müzikleri bestecilerinden oluşan 12, şimdiye kadar yaratılmış en unutulmaz oyun seslerinden bazıları.

Koji Kondo

Anahtar Başlıklar: Süper Mario serisi, Zelda dizisinin yıldızı, Yıldız Tilkisi

Büyürken Koji Kondo'nun besteci olma niyeti yoktu. Bu, Nintendo'nun 1980'lerin başında yayınladığı bir ses tasarımcısı için bir reklamı yanıtlamasına engel olmadı. Bunu takip eden yıllar, hemen fark edilir ve ebedi derecede alçakgönüllü, kafa solucanlarının değeriydi. Her anlamda gerçek bir maestro, onlarca yıl boyunca dayanan bir müzik yaptı. Koji'nin dünyası, sadece içinde yaşıyoruz.

Yuzo Koshiro

Anahtar Başlıklar: Shinobi'nin İntikamı, Rage Sokakları, Harekete Geçirici

“FM Synth'in Genius'u” olarak bilinen Yuzo Koshiro, oyun müziğini iki seviyede devrim yaptı. İlk olarak, rock gitarlarının ve davullarının seslerini, dinleyicilerin zihnini akıtan şekillerde bir araya getiren, ilkel teknolojiden gelen sesleri en iyi şekilde elde edebilen bir dahi programcıydı. İkincisi, sevdiği müziği (rock, hip-hop, ev müziği ve Detroit techno) aldı ve o zamanın sesini duymak için oyun müziklerini kullandı. Onun yeteneği onun yeteneği kadar sınırsızdır.

Nobuo Uematsu

Anahtar Başlıklar: Final Fantasy serisi, Chrono Trigger, Rad Racer

Uematsu, güneşin altında her müziğin stiline hakim bir şekilde, senfonik bir görkem sevgisini prog rock için derin bir sevgiyle birleştirir. Son sonuç, Rush'ın John Williams ile sıkışması durumunda meydana gelebilecek bir şey. Final Fantasy VII Batı'daki çağrı kartıydı ve onu oynayan birkaç kişi başyapıtı, destanı, baroklarını unutacak. Bir Kanatlı MelekOyunun karlı, evren-yıkıcı patronunun Sephiroth'la dövüştüğü müziği hatırlatır. Çabuk, başka bir saldırıya geçmeden önce onu yakala!

Takashi Tateishi

Anahtar Başlıklar: Mega Man 2, UN Squadron, Yan Kollar

Takashi Tateishi, bir zamanlar oyun müziğinin kayıp yanlarından biriydi; Bir kişi için tanınan bir ekip çabasına değer veren bir Japon iş kültürü sayesinde son derece etkili ancak neredeyse anonim. Onun zarif soundtrack için Ogeretsu Kun olarak yayınlanmış Mega Man 2Şimdi ise Konami'de bir ses tasarımcısı ve besteci olarak çalışıyor. Oyunun final gauntleti için tema hala kan pompalama alır.

Akira Yamaoka

Anahtar Başlıklar: Silent Hill dizileri, Contra: Hard Corps, Sparkster

Oyun müziğinin karanlık prensi olan Yamaoka, bestelerini kendi başlarına karakter olarak ele alıyor, anlatıyı destekliyor ve oyuncuyla güçlü duygusal bağlantılar yaratıyor. Bir dakika sonra David Lynch'i anımsatan rahatsız edici, ortam seslerini ve sonra da duygusal gitarı bir daha toplayabiliyor. Ortamı ilerletmek ve seyirciye meydan okumak için her zaman yeni yollar bulmak, o da bir parçası Silent Hill şeytani sis ve mühimmat eksikliği dizileri.

Yoko Shimomura

Anahtar Başlıklar: Street Fighter II, Mana Efsanesi, Kingdom Hearts

Yoko Shimomura, Japon oyun müziğinin büyük matriarklarından biridir. 1990'lerin başında dünyanın dört bir yanındaki oyun salonlarını domine eden yetenekli bir ruhdu. Final Fight. Daha sonra, şimdiye kadar yapılmış en iyi ve en sevilen J-RPG'lerden bazılarının müziklerini yaratan bir niş bulacaktı. Kingdom Hearts to Final Fantasy XV. Bununla birlikte, en ünlü eseri, neredeyse tüm müzik için Sokak Kavgası: Dünya Savaşçıbir endüstriyi değiştiren ve film müziği, seminal sümüklüleri oyuncuların kalplerine ve akıllarına yerleştirmenin hayati bir aracı olan bir oyun.

Hirokazu “Kalça” Tanaka

Anahtar Başlıklar: Balon Dövüşü, Metroid, Süper Mario Arazi

“Kalça” Tanaka'nın takma adı haklı. Genç yaşta reggae ve ska'ya aşık oldu ve Nintendo'nun en eski ses tasarımcılarından biri olarak, kendi zevkleri için paylaşılan coşku olup olmadığına bakılmaksızın tutkusunu yansıtan müzik yapmak istedi. Temanın kolay erişimli olukları ve proto-çelik davulları Balon Dövüşü hala bu güne son derece çekici geliyor.

Junichi Masuda

Anahtar Başlıklar: Pokemon serisi, Yoshi, Mario & Wario

Taşınabilir bir oyun cihazına sahipseniz, Masuda'nın çalışmalarının hayatınızı domine ettiği çok güçlü bir şans var. Tüm müzik için kafa honcho'su Pokemon ilk Game Boy oyunundan franchise, geçen yılın dünya yemeğine kadar Pokemon git. Yaratıcılığı ve yaratıcılığı açısından görünüşte bitmez olan, her zaman akılda kalıcı temaları, top-up-up destanını bu kadar popüler yapan şeylerin bir parçasıdır.

Hiroshi Kawaguchi (Outrun)

Anahtar Başlıklar: Out Run, Uzay Harrier, Brülör sonra

Kawaguchi'nin müziği, pennies'i 1980'lere geri dönen arcade makinelere pompalarsanız, dinlediğiniz şeydi. Sega Ses Takımı'nın en eski üyelerinden biriydi ve Sega'nın en büyük hitlerinin çoğuna puanlar için gitmişti, ama lüks için mükemmel bir eşleşme olan anında unutulmaz besteleri tasarlarken esrarengiz bir şöhreti vardı. arcade deneyimleri.

Masafumi Takada

Anahtar Başlıklar: Killer7, Daha Fazla Kahraman, Kötülük İçinde

Kibirli ve usta olan Takada, yönetmen Suda 51 ile özellikle verimli bir ilişki yaşadı. Killer7 ve No More Heroes oyunlar (ikincisi şimdiye kadar yazılmış en çekici temalardan birine sahiptir). O dahil olmak üzere Nintendo başlıkları da dahil olmak üzere bir dizi klasikleri diğer besteciler ile çalışan video oyun müziğinin büyük ortak çalışanlarından biridir Süper Smash Bros Brawl ve Kid Icarus: Ayaklanma.

Masato Nakamura

Anahtar Başlıklar: Sonic The Hedgehog, Sonic The Hedgehog 2

İlk Sonsuz oyunun ilk seviyesine kadar unutulmaz tema Masato Nakamura'nın eseridir. İlginçtir ki, Nakamura, en iyi bilinen çalışmaları gündelik işine ikinci sırada yer veren, müziğin az bilinen müzisyenlerinden biridir. Ülkesinde olduğu gibi, muhtemelen J ile çalıştığı bilinen bir müzisyen ve yapımcıdır. -Pop grubu Dreams Come True.