10 Birmanya Çağdaş Sanatçısı Ve Onları Nerede Bulmalı?
Burma'nın çağdaş sanat sahnesinde, devlet sansürüne ve baskısına meydan okuyan öncü ve deneysel sanatçılar sayesinde son yıllarda on yıllardan beri tecrit edilmiş bir biçimde ortaya çıkıyor. Sosyal ve politik ayaklanmanın ortasında uluslararası dikkat çeken bu sanatçılar, kendilerini daha genç ve hatta daha cesur bir nesile örnek olarak koymuşlardır. Burada bugün hala çalışan en iyi Burmese çağdaş sanatçılardan bazılarını seçmemizi sağlıyoruz.
Po Po
Po Po (b. 1957, Pathein, Myanmar) 1987'ten beri yoğun olarak sergilenen kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçıdır. Çalışmaları, Japonya'daki Fukuoka ve Yokohama Trienali, Singapur Bienali, Gwangju Bienali ve Berlin'deki Haus der Kulturen der Welt'in bir parçasıydı. Aynı zamanda 1999, Saigon Open City'deki Fukuoka Sanat Müzesi ve 2010'te Singapur'daki Osage Sanat Vakfı sergilerinde yer aldı. Aung Myint ile Po Po, Burma ve 1997'te performans sanatının öncüsüdür ve 30-dakikalık seminal performans parçasını sahnelemiştir.
Po Po'nun sanatı, doğa, sevgi, kendini savunma, çocukluk, cinsiyet, Budizm, mantık, tarih, genel hakikat, güneş sistemi, eğitim ve siyaset gibi çeşitli temaları ele alıyor. Eserleri provokatif, esprili ve oynak, ironik, sosyal ve dürtüsel. Sıklıkla bölgesel ve dini kimlikler sunar ve küresel sorunları yerel sorunsallarla araştırır. Bugüne kadar yaptığı en provokatif çalışmalarından biri de 2003'den 2005'a kadar besteci Mynt Moe Aung ve söz yazarı Soe Naing'le ortaklaşa çıkan The Scream of the Dead. Bilgisayar kurulumu açık-toplu bir mezar sunmuş ve bir metafor olarak işlev görmüştür. CD-kitap olarak çoğaltılmış ve dağıtılmıştır. Hong Kong'taki Osage'deki 2010 tesisatı, Pirinç Teras, galerideki çamur teraslarında düzenlenen 1000 Styrofoam pirinç toplama kutularından oluşuyor ve bunların her biri yaklaşık 100 gram pirinç yetiştiriyor.
Singapur Sanat Müzesi, 71 Bras Basah Road, Singapur, Malezya + 65 6332 3222
Tung Win Aung ve Wah Nu
Karı ve eşi ikilisi Tun Win Aung (b. 1975, Ywalut, Myanmar) ve Wah Nu (b. 1977, Yangon, Myanmar) hem Kültür Üniversitesi, Yangon, 1998, Wah Nu Müzik ve Tun BA ile mezun oldu Heykelde bir BA ile Aung kazanın. Yaptığı çalışmalardan sonra Wah Nu, resim ve video çekerken, Aung uygulamalarını boyama, performans, dış mekana özel kurulum ve multimedya çalışmalarına genişletti. İkili bağımsız olarak ve birlikte çalışır. Onların işbirlikçi çalışmaları, tarihsel ve çağdaş kültürün unsurlarını araştırıyor, özel ve yenilikçi bir uygulama kurdu.
Doğal ve insan yapımı olan ülkelerinin çevrelerine yaklaşımları, Budist inançları ve ekolojileriyle bilgilendirilmektedir. 2009'te sanatçılar çok bileşenli bir çalışma başlattı 1000 Adet (Beyaz)Nihayet Guggenheim tarafından satın alındı Dört Adet (Beyaz). Proje için sanatçılar, ortaklarının ve işbirlikçilerinin yaşam deneyimlerinin bir portresini temsil edecek nesneler ve görüntüler topladılar ve ürettiler. Arşiv, özel ve paylaşılan tarihlerin bir kesişimidir ve kamusal bilginin özel bilgiye dönüştürülmesidir. Son projelerinde, “Burma'nın Uçan Sirki” sanatçıları, Singapur'daki Ong Keng Sen ve diğerleriyle birlikte, sergideki eksiklikleri vurgulamak için, bir müzede sanat eserlerinin nasıl yerleştirileceğini anlayabilmek için küçük ölçekli sergi modelleri yaratarak, birlikte çalıştılar. onlara gösterme fırsatları.
Solomon R. Guggenheim Müzesi, 1071 Beşinci Cadde, New York, NY, ABD +1 212 423 3575
Moe Satt
Bir performans sanatçısı olan Moe Satt (b. 1983, Yangon), kendi şehrinde, Beyond Pressure Uluslararası Performans Sanat Festivali'ni kurdu. 2005'te Zooloji dalında BSc ile mezun oldu, ancak çalışmalarında bir grafik tasarımcı olarak çalışmaya başladığında ve sanattan keyif almaya başladığı zaman sanatına döndü. Çalışmaları, 2013'te ikamet eden bir sanatçı olduğu Para Sitesi Hong Kong da dahil olmak üzere uluslararası olarak sergilendi. Satt, hem Galer'de hem de Yangon'daki sokaklarda sahne aldı ve Asya ve Batı'da çeşitli performans sanat etkinliklerine ve festivallerine katıldı.
Satt, 2000'ten sonra ortaya çıkan ve ülkelerinin politik durumuyla daha az ilgilenen Burma'nın yeni nesil sanatçılarının bir parçası, daha ziyade daha kavramsal çalışmalarla. 2009 performans Yüz ve Parmakları (F n 'F), Satt kendi el yapımı el hareketlerinde ifade ve belirsizlik potansiyelini keşfederek en sevdiği el hareketlerinden sekiz tanesini sunuyor. 2009'teki Asya Sanat Arşivi'ne verdiği röportajda Satt, performans sanatının, daha kavramsal, sakin, basit, somut ve etkileşimli hale gelen nesline, escapoloji ve duygusallık ile ilgili sanatçıların ilk nesillerinden, Burma'da nasıl evrimleştiğini açıklıyor.
Rebel Sanat Alanı, 10 / 5 Soi Srijun, Sukhumvit Soi 67, Phra Khanong, Wattana, Bangkok, Tayland + 66 2 115 1055
Nyein Chan Su
Nyein Chan Su (aka NCS) (b. 1973, Yangon) 1993 Devlet Güzel Sanatlar Okulu'ndan mezun oldu. NCS, Burma'daki en tanınmış çağdaş sanatçılardan biridir ve politik olarak yüklü tabloları, performansları ve video enstalasyonları ile ünlüdür. Sanatçı tarafından işletilen bir mekânın kurucusu, Studio Square Art Gallery (2003). Kariyerini başlatan 1999 Fukuoka Asya Sanat Triennali, Japonya da dahil olmak üzere Asya ve Batı'da yoğun bir şekilde sergilendi. 2013'te Singapur'daki Alliance Française'de Societe Generale Galerisinde bir sergi düzenledi. Marie-Pierre Mol ve Intersections Gallery'den Louise Martin küratörlüğünü yaptı.
NCS'nin çalışmaları genellikle, sanatçı tarafından 'bürokrasi' olarak adlandırılan, siyaset ve bürokrasi tarafından kontrol edilmeye ve etkilenmeye devam eden çağdaş Burma toplumunun durumuyla ilgilidir. Singapur'daki 2013 projesi için NCS, fotoğraf albümünün konseptinden ilham alarak kişisel ve politik olanı harmanladı. Film afişleri biçiminde, ailesinin siyah-beyaz görüntüleri ve vinil üzerine basılmış tarihi olaylar, elle basılmış posterlerin ucuza basılanlarla değiştirilmesi anlamına gelmektedir. Burma Sosyalist Program Partisinin 1970s estetiği ve imgesine atıfta bulunan sanatçı, vintage gazete manşetlerini kırmızı boyayla karaladı. Proje ülkenin geleceği için umut hedefliyordu.
Fukuoka Sanat Müzesi, 1-6 Ohori-Koen Parkı, Chuo-ku, Fukuoka-shi, Japonya + 81 92-714-6051
Singapur Sanat Müzesi, 71 Bras Basah Yolu, Singapur, Malezya + 65 6332 3222
İstek listesine kaydet Başkalarıyla paylaş Facebook Twitter Pinterest Email Link kopyala
Chaw Ei Thein
Chaw Ei Thein (b. 1969, Yangon) şimdi New York'ta bulunuyor. 1994'te Yangon Üniversitesi'nden Hukuk Lisansı ile mezun oldu. Onun pratiği, kendi pratiğinin çeşitliliğine katkıda bulunan kendi babası olan Maung Maung Thein'ın bir akıl hocasının yardımından yararlandı. New York'taki Asya Kültür Konseyi ile bağlantılı olarak Elizabeth J McCormack ve Jerome I Aaron bursunu aldı ve Myanmar'ın içinde ve dışında yoğun bir şekilde ders verdi ve sergiledi. New York'ta 2008 Singapur Bienali, 2009 Açık Stüdyo Sergileri, Uluslararası Stüdyo ve Küratörleri Programına katılarak, Myanmar'da Htein Lin ve 2007'te Asia House, Londra'da çeşitli performans çalışmalarına katıldı. Aynı zamanda Yangon'daki Sunflower Gallery'nin bir koleksiyoncusu ve direktörüdür.
Bir ressamın yanı sıra bir kavramsal ve performans sanatçısı ve çalışmaları için çok sayıda uluslararası sanat ödülü kazandı. Thein en çok kendi ülkesinin sosyo-politik ortamındaki doğuştan gelen çelişkileri ve çelişkileri ele alıyor. Onun zarif feminist eserleri hem zarif hem de saygılıdır. 2009-2010 montaj yatağında kırmızı biber ve cibinlik dahil olmak üzere Thein, Asya Sanat Arşivi'ne verdiği röportajda açıkladığı gibi 'yatak' kavramını araştırıyor. Sanat eseri sadece kırmızı biberler tarafından temsil edilen kadınlar değil, aynı zamanda başka kimseler hakkında da - erkekler, kadınlar, lezbiyenler, eşcinseller - ve farklı düzeylerdeki istismar deneyimleri. 2008'teki Singapur Bienali için, o zamanlar eşi Richard Streitmatter-Tran ile birlikte Eylül Tatlısı'nda işbirliği yaptı ve beş buçuk ton şekerden oluşan bir kurulum, umutların erozyonuna ve gün geçtikçe nasıl umutlandığını umuyordu. .
Thavibu Galerisi, Silom, Bang Rak, Bangkok, Tayland + 66 2 266 5454
Singapur Sanat Müzesi, 71 Bras Basah Yolu, Singapur, Malezya + 65 6332 3222
Htein Lin
Htein Lin (b. 1963, Mezaligon, Burma) bir ressam, performans sanatçısı ve politik aktivisttir. 1985'te, Yangon Üniversitesi'nde hukuk eğitimi almaya başladı, ancak üç yıl sonra başka bir öğrencinin ölümüne yönelik soruşturma eksikliğine karşı protesto nedeniyle sınır dışı edildi. Lin çeşitli protestolara katıldı ve Burma'nın askeri rejimine karşı çıktığı Hindistan sınırındaki bir kampa geri çekildi. 1994'te hukuk derecesini bitirdi, ancak kariyeri olarak hareket eden sanat ve çizgi filmi çekti. O, altı buçuk yılını, Burma'da 1998'ten 2004'e kadar bir siyasi tutuklu olarak geçirdi, fakat hapishanede iken, onun için mevcut olan her şeyi kullanarak gizlice boyamaya devam etti. Hapishane işleri, Burma: Inside Out'da 2007'te Asia House London'da gösterildi. Hong Kong'da Karin Weber Galerisi, ABD'de Olson Galerisi, Londra'daki Çikolata Fabrikası, Polonya'daki Poznan Ulusal Müzesi ve 2007'te Venedik Bienali gibi dünya çapında Asya ve dünya çapında yoğun bir şekilde sergilendi.
Lin'in resimleri büyük ölçüde Theravada Budist inancına, Burma sembol ve geleneklerine, hiciv performanslarına ve Cyclone Nargis ve Safran Devrimi gibi önemli olaylara dayanıyor. Performansları doğası gereği daha politik, Burma'daki tarihsel olaylar, rejim ve sosyal durum üzerine yorum yapıyor. 2005'te sanatçı Chaw Ei Thein Mobile Sanat Galerisi ve Mobil Pazar'da Yangon şehir merkezinde, sanatçıların beş günlük sorgulama için gözaltında tutulduğu sahne aldı. 2005’de Yangon’daki Lokanat Gallery’de solo resim gösterisi sırasında Lin’de duraklamadört saat boyunca, özürlülerle ve hareket edemeyenlerle sempati içinde durdu.
Thavibu Galerisi, Silom, Bang Rak, Bangkok, Tayland + 66 2 266 545
Karin Weber Galerisi, G / F, 20 Aberdeen Caddesi, Merkez, Hong Kong + 852 2544 5004
Aung Ko
Aung Ko (b. 1980, Htone Bo), Yangon'daki Kültür Üniversitesi'nde Güzel Sanatlar Resim eğitimi gördü. 2002'ten beri tam zamanlı bir sanatçıdır ve Singapur Bienali 2008, Fukuoka Asya Sanat Triennale 2009 ve diğer yerel ve uluslararası sergiler gibi kurumsal etkinliklerde sergilemiştir. 2012-2013'te Hanoi, Saigon, Bangkok, Phnom Penh, Jakarta ve Manila'yı gezen Goethe Institut'un 'RiverScapes IN FLUX' projesinin bir parçasıydı. 2013'te, Primo Marella'nın grup sergisi DEEP SEA'da yer alan Güneydoğu Asya sanatçıları arasında yer aldı. Resim, çömlekçilik, film, performans ve enstalasyon da dahil olmak üzere çeşitli ortamlarda çalışıyor.
Çeşitli çalışmaları arasında Ko, DEEP SEA sergisinde sergilenenler gibi fotogerçekçi tablolar yaratıyor. Hareket ediyoruzYangon'da Thingyan (Su Festivali) sırasında meydana gelen ve dokuz kişiyi öldüren ve 170'i yaralayan bir dizi bomba patlattı. Sanatçı, yasadışı olarak yakalamaya ve belgelemeye çalıştığı sırada, fotoğrafçıların o sırada tutuklandığı tuval üzerine kayıt yaparak sansürü göz ardı ediyor. Onun kavramsal performansında Hummm ...2007'te, Thuye'dan Irmakad Irmağı'nda, kuzeybatı Burma'daki Aung'un yerli köyünde başlattığı sanatçı, hem kişisel bir arındırma hem de katarsis ritüeli ve siyasi baskıdan kaçmak ve yükseltmek için siyasi bir metafor yaratır. Yerel topluluğu içine alan Ko, on üç ahşap merdiven taşıdı ve onları nehrin kum yatağına dikti, sonra da onları yaktı. Saatler süren yangınlar sırasında sanatçı tezahüratta bulundu.
Primo Marella Galerisi, Viale Stelvio 66, Milano, İtalya + 39 02 87384885
Nehir Galerisi, 92 Strand Yolu, Yangon, Burma + 951 243377 / 8 / 9 ext. 1810
Aung Myint
Aung Myint (b. 1946, Yangon) bir ressam ve performans sanatçısıdır. Burma'da performans ve deneysel sanatın öncülerinden biri olarak kabul ediliyor; geleneksel romantizm ve stilistik homojenliği reddederek, tarz ve medyadaki çeşitlilik yoluyla sosyal ve politik eleştiriler lehine. Myint, Rangoon Sanat ve Bilim Üniversitesinden 1968'te Psikoloji derecesiyle mezun oldu. Kendini öğreten bir sanatçıdır ve resimlerini 1960'ler kadar erken sergilemeye başlamıştır. Yangon'daki Inya Sanat Galerisi'ni kurdu. Yurtiçinde ve yurtdışında yoğun olarak sergilendi ve çalışması Singapur Sanat Müzesi, Fukuoka Asya Sanat Müzesi, Malezya Ulusal Sanat Galerisi ve Singapur, Tayland, Japonya, Almanya'daki çeşitli özel koleksiyonlar gibi önemli kurumsal koleksiyonların bir parçası. Hollanda, Macaristan, Avustralya ve ABD.
İş Başlangıç 'n' Sonu 1995'te Aung Myint'in ilk performansı oldu ve sanatçının kendi ülkesindeki sosyo-politik sorunları eleştirmesini sağlayan performansa dayalı bir pratiğe dönüşü olduğunu gösterdi. Resim uygulamasında, tek renkli çizimlerden oluşan seminal seri Anne ve Çocuk (2002 – 2008), siyah akrilik çizgilerle oluşturulan ve iki figür arasındaki yakın fiziksel bağlantıları çağrıştıran bir akışkanlığa sahip olan hareket biçimlerini vurgular. İşler, Myint'in annesini bir çocuk olarak kaybettikten sonra kayıp ve terkedilme duygularını ifade eder ve annelik ilişkisinin evrensel kavramına dayanan bir tür otoportredir. 2010 Dünyası Dizisi: Beş Kıta BittiBeş kıtayı betimleyen, çatışmalar ve kan dökülmelerine dair bir yorum ve karşıt dinler, inançlar ve siyaset ülkeleri arasında iyileşme potansiyeli.
Aung Myint'in çalışmaları şu adreste bulunabilir: Singapur Sanat Müzesi, 71 Bras Basah Yolu, Singapur 189555, + 65 6332 3222; Fukuoka Sanat Müzesi, 1-6 Ohori-Koen Parkı, Chuo-ku, Fukuoka-shi 810-0051 Japonya, + 81 92-714-6051; ve Solomon R. Guggenheim Müzesi, 1071 Beşinci Cadde, New York, NY 10128, + 1 212 423 3575
Nge Lay
Nge Lay (b. 1979, Pyin Oo Lwin), Yangon'daki Ulusal Sanat ve Kültür Üniversitesi'nden 2003'de bir BFA ve Yangon East University'den Ekonomi Lisansı ile mezun oldu. Uluslararası olarak, Singapur Sanat Müzesi'nde (2009), Tokyo'daki Youkubo Sanat Alanı (2011) ve Okinawa Eyaleti Sanat Müzesi'nde (2012) ilk kişisel sergisi de yer aldı. 2012'teki Egemen Sanat Ödülü için finalistti ve Singapur Bienali 2013'e katıldı.
Çalışması, Burma'nın azgelişmiş bölgelerinde eğitim, sağlık ve yaşamla ilgili konuların araştırılması ile ilgilenmektedir. Lay, kırsal yaşamını gözlemleyen ve araştıran kırsal Rakhine'deki Thuye'dan köyünü sık sık ziyaret etti. Lay, yalnızca ülkenin daha kentleşmiş bölgelerinde değil, aynı zamanda kırsal yerlerde de meydana gelen değişimleri ve dönüşümleri kaydedip belgelemiştir. İçinde Sonsuz HikayeO, modernite ve gelenek arasındaki çözülmemiş ilişkiyi yorumlayan Thuye'dan alınan 1930 ve 1970'lardan fotoğraf kolajlı portreler yarattı. Kolaj ile orijinal fotoğrafların yan yana getirilmesiyle, çalışma, kırsal Burma'nın yaşam tarzındaki değişikliklere işaret ediyor.
Nge Lay'in çalışmaları Thavibu Galerisi, Silom, Bang Rak, Bangkok, Tayland, 66 2 266 5454 ve Singapur Sanat Müzesi, 71 Bras Basah Road, Singapur 189555, 65 6332 3222 adresinde bulunabilir.
Aye Ko
Aye Ko (b. 1963, Pathein), Burma'daki postmodernist akım dalgasının bir parçasıdır ve 1988'ten bu yana Yangon'un sanat sahnesinde aktiftir. Usta U Min Soe altında geleneksel ve klasik resim eğitimi aldı, ancak kısa bir süre sonra daha deneysel, avangard bir pratiğe dönüştü ve kuralları ihlal etmek için hem yurtiçinde hem de uluslararası alanda ün kazandı. Performans sanatına geçişi 1988'deki öğrenci protestoları sırasında hapsedildikten sonra gerçekleşti. Hapishanede ve bir tuval olmadan, sanat yapıtlarını yaratmak ve görüşlerini ifade etmek için bedenini kullanabileceğini fark etti. Kendimi ifade etmenin en iyi yolu buydu.
1990'te 90'te 2000 sanatçı üyelerine ve 28'in de dahil olduğu Yeni Sıfır Sanat Grubuna dönüşen bir grup sergisi olan Modern Art 2008'i kurdu ve New Zero Art Space'i kurdu. ZKM Karlsruhe, Japonya, Hong Kong ve Macau, New York ve Tayland'da çeşitli performans sanat festivalleri de dahil olmak üzere çalışmaları uluslararası olarak sergilendi.
Aye Ko'nun çalışması, kişiliğinin değişen bir toplumla ilişki içindeki iddiası hakkındadır. İlk çalışmaları çoğunlukla mekâna özgü ve politikti, onu baskı altında bir ülkenin vatandaşı olarak tanımladı. Yakın tarihli çalışmaları siyaset ve doğanın buluşmasıyla ilgilenir ve izleyiciyi çizgiyi kendi kişisel alanına geçmeye teşvik eder. Çalışması, Burma'nın politik ve ekonomik tarihine ve kendi başına atıfta bulunarak, 2011 videosunda olduğu gibi insan eylemi ve müdahalesi ile şekillenen ortamı temsil ediyor. Yüzen İnsan.
Aye Ko'nun çalışmasında bulunabilir. Thavibu Galerisi, Silom, Bang Rak, Bangkok, Tayland, + 66 2 266 5454 ve ZKM Karlsruhe, Lorenzstraße 19, Karlsruhe, Deutschland, + 49 0721 81001200