Fransa'Nın Yeni Nesil Sanatçıları: Bilmeniz Gereken 10 İsim
Bu 10 sanatçıları, bugün Fransa'dan gelen çok çeşitli ve yaratıcı yeteneklerin son derece umut verici bir neslini temsil ediyor. Çeşitli ortamlarda çalışmak, onların çeşitli çalışmaları, genellikle, alışkanlık algılarımızı yeniden gözden geçirmemizi sağlamak için, bilim ve tarih gibi arkeoloji ve bilim alanlarından alan, gerçek ile kurgu arasındaki nesne ve anlam arasındaki çatlaklar ve boşluklara odaklanır.
İstek listesine kaydet Başkalarıyla paylaş Facebook Twitter Pinterest Email Link kopyala
Neeli Beloufa
Parisli bir Cezayir kökenli olan Neïl Beloufa, videolarında ve enstalasyonlarında anlatı güvenilirliği anlayışımıza dayanıyor. Çoğu zaman röportaj formatını kullanarak gerçekleri ve kurguyu huzursuz edici sonuçlarla karıştıran video çalışmaları oluşturmakta, anlatıcının otoritesine meydan okuyor ve medya tarafından sunulan gerçekliği ve bu sunumlara güvenmemizi sorgulamaktadır. Benzer şekilde, kendi tesisatlarında bulunan nesneler, yararlı işlevleri ve bunların temsil etme potansiyelleri arasında bir yerde durmaktadır. Sanatçının kendisi de belirttiği gibi, 'statüsü istikrarsız, değişmeyen bir nesne veya heykele sahip olma fikrini seviyorum.' Beloufa'nın çalışmaları Kiev'de 2014 Yeni Nesil Sanat Ödülü'nün finalistlerinden biri olarak gösterildi.
2014 Yeni Nesil Sanat Ödülü PinchukArtCentre, 1 / 3-2, “А” Blok, Velyka Vasylkivska / Baseyna St., Kiev, Ukrayna + 38 44 590 08 58
İstek listesine kaydet Başkalarıyla paylaş Facebook Twitter Pinterest Email Link kopyalaIsabelle Cornaro
École du Louvre'dan sanat tarihinde bir eğitim geçmişiyle, sanatçı Isabelle Cornaro, kültürel ve tarihi etkilerin nasıl gördüğümüzle nasıl ilgili olduğuyla ilgileniyor. Resim, heykel, enstalasyon, film gibi çeşitli ortamlarda çalışmak, kompozisyonları, insanların sahip olma eğiliminde oldukları (nesneler, yarı-duygusal, yarı-onbirler ile hafif pornografik ilişki) işaret etmek ve oynamak (özellikle de alışkanlık algılarımıza meydan okumak için nesnelerin bağlamını veya maddi yapısını değiştirmek. Cornaro, 2010'te prestijli Prix Ricard'ı kazandı ve Fransa'da Spike Island'da bir gösteri de dahil olmak üzere Fransa'da ve uluslararası alanda çok sayıda kişisel sergiye katıldı.
Témoins Oculaires (açılış 24 Jan. 2015) Spike Island'da, 133 Cumberland Yolu, Bristol, İngiltere + 44 117 929 2266
İstek listesine kaydet Başkalarıyla paylaş Facebook Twitter Pinterest Email Link kopyala
Aurélien Froment
Meraklı bir yaklaşım benimseyen Dublin merkezli Fransız sanatçı Aurélien Froment, kelimelerle görüntüler arasındaki boşluğu ya da 'fikirler, idealler ya da modeller pratik kullanımda ve kuşakta nasıl bir şey haline geldiğini' sorgular. Sergi katılımcılarının katılımcı potansiyeli ile tarihsel anlatıları bir araya getiren Froment, kültürel yapılara dikkat çekmek için heykel, fotoğraf, film ve enstalasyon da dahil olmak üzere geniş bir yelpazeye yayılan ortamlar sunarken, aynı zamanda yaratıcılıklarını da yeni hayal gücüne yaklaştırıyor. Resimle bir karşılaşma. Anger'de 1976'te doğan Froment, geçen yılki Venedik Bienali ve Alman eğitimci ve orijinal anaokulu Friedrich Fröbel'in kurucusu olan son solo prodüksiyon da dahil olmak üzere hem solo hem de grup gösterilerinde geniş yer aldı.
Fröbel Fröbeled (Nisan 2015 açılış) Heidelberger Kunstverein, Hauptstraße 97, Heidelberg, Almanya, + 49 6221 184086
İstek listesine kaydet Başkalarıyla paylaş Facebook Twitter Pinterest Email Link kopyalaCyprien Gaillard
1980'da doğmuş olan Parisli yerli Cyprien Gaillard, 2010 Marcel Duchamp Ödülü'nü, Fransa'daki genç sanatçılar için büyük sanat ödülü ve Berlin'de verilen ve Berlin'de verilen 2011 Ulusal Sanat Galerisi Ödülü'nü kazandı. şimdi dayanıyor. Bulunan objeleri, heykelleri, fotoğrafçılığı ve filmleri kullanarak çok yönlü çalışmaları, eski medeniyetlerin izlerini ve onları çevreleyen jeopolitik gerçeklikler ve günümüzün günlük banaliteleriyle çevreleyen mitleri bir araya getirerek geçmişle ilişkimize eleştirel ve sorgulayıcı bakışları getiriyor. ve şimdiki imajımızı sürdürmek için nasıl kullanıyoruz.
Sprüth Magers Berlin, Berlin, Almanya 18 49 30 2 88 84 03
İstek listesine kaydet Başkalarıyla paylaş Facebook Twitter Pinterest Email Link kopyala
Loris Gréaud
35 yaşında, Fransız sanatçı Loris Gréaud, Palais de Tokyo'nun tüm 40,000 metrekaresini bir solo sergi için devralmıştı ve birkaç yıl önce hem Louvre hem de Centre Pompidou'daki eserleri sergiledi. Kavramsal bir sanatçı olarak düşünülen sanatçı, müzisyenler, mimarlar, besteciler veya tasarımcılar ile işbirliği içinde, izleyicileri beklenmedik bir yolculuğa çıkaran protesto evrenleri yaratmak için çalışıyor. Sanatçı açıkladığı gibi, “Bir şeyi geniş bir şeye dönüştüren, halkın anlayışının ötesine geçen ve hatta benim olan güzel hikayeler yaratmayı seviyorum”. Gréaud'un çalışmaları şu anda Venedik'teki Punta della Dogana'daki Prima Materia sergisinde görülebilir.
Punta della Dogana'daki 'Prima Materia'yı görün - François Pinault Vakfı, Dorsoduro, 2, Venedik, İtalya, + 39 199 112 112
İstek listesine kaydet Başkalarıyla paylaş Facebook Twitter Pinterest Email Link kopyalaCamille Henrot
1978 doğumlu Camille Henrot, Venedik Bienali'nin 2013 baskısında en çok umut vaat eden genç sanatçı için Silver Lion'yu kazandı. Bu filmde yer aldığı kapsamlı araştırmalara dayanarak evrenin yaratılışına dair bir hikaye kurmaya çalışan bir film olan Grosse Fatigue. Bir kardeşlik sırasında Smithsonian. Sanat, bilim, antropoloji ve din, çalışmaları ve enstalasyonlar arasında ilişkisel bağlantılar kurmak - etrafımızdaki dünyayı ve kişisel arzularımızı yansıttığımız nesneleri açıklamak için kullandığımız evrensel mitleri araştırmak.
Gucci Müzesi, Piazza della Signoria, 10, Firenze, İtalya, + 39 055 7592 3302 adresindeki 'Grosse Yorulma' bölümüne bakın.
İstek listesine kaydet Başkalarıyla paylaş Facebook Twitter Pinterest Email Link kopyala
JR
Parisli sanatçı JR, sadece baş harfleri tarafından bilinir, sadece dünya sokaklarında çoğunlukla onaylanmamış foto-etiketleme projelerinin ışığında anonimliğini korumak için değil, aynı zamanda odak kendi odaklanmaya devam etmek için. Gezegendeki en zor, çatışmaya meydan okuyan noktalardan bazılarına - Rio'da bir favela, bir Afrika gecekondu bölgesi, hatta İsrail ve Filistin arasındaki sınır bölgesi - kamerasını topluluğa odaklıyor; İnsan yüzünü vurgulayan portreler - mizah dolu, hassas, dirençli - kenarlarda yaşayanların. 1983'te doğmuş olan sanatçı, 2011'te, bir kişiye verilen 'küresel değişimi tetiklemek için yaratıcı ve cesur bir vizyonla verilen $ 1 milyon ödülünü kazandı.
Galerie Perrotin Paris, 76 Rue de Turenne, Paris, Fransa + 33 1 42 16 79 79
İstek listesine kaydet Başkalarıyla paylaş Facebook Twitter Pinterest Email Link kopyalaJulien Prévieux
Grenoble doğumlu sanatçı Julien Prévieux, Fransız En Yüksek Ödülü'nü kazanan Fransız Duchamp Ödülü'nün sahibi oldu. “What Shall We Next Next” adlı bir video ve koreografi projesi, birçok yüksek teknoloji ürünü tarafından patenti alınan dansçılar ve aktörler ve el hareketleriyle çalıştı. giderek artan teknoloji ağırlıklı dünyamızın bazen saçma karmaşıklığını ortaya çıkaran şirketler. Başka kayda değer absürdist etkilenen bir projede, Lettres de motivasyon ('lettre de motivasyon' - ya da iş başvurularına eşlik eden kapak mektubu '), sanatçı iş ilanlarına pozisyona ilgi göstermeme nedenleriyle cevap verdi. - sanatçı bir tür direniş olarak “karşı-üretkenlik” terimini tanımlar.
Merkezi Pompidou, Place Georges-Pompidou, Paris, Fransa, + 33 1 44 78 12 33
İstek listesine kaydet Başkalarıyla paylaş Facebook Twitter Pinterest Email Link kopyala
Émilie Pitoiset
Paris merkezli sanatçı Émilie Pitoiset, jestler ve nesneler arasındaki öznel alanlarda çalışmak, heykel, enstalasyon, performans ve film gibi çok çeşitli ortamlarda algıları ve yaratıcı eylemleri araştırıyor. Çalışmaları, eylemler arasındaki görünmez boşluklarda gelişen anlamlara bakarak yeniden canlandırmalar, ritüeller ve kurgusal karakterler aracılığıyla anlatı dengesizliğini vurgular. 2010'te Audi Talent Ödülü'nün sahibi ve 2012'te Prix Ricard'a aday gösterilen Pitoiset'in çalışması, La Ferme du Buisson'da Chantal Pontbriand'ın küratörlüğünü yaptığı grup gösterileri de dahil olmak üzere Avrupa çapında solo ve grup sergilerinde sunuldu.
La Ferme du Buisson, Allée de la Ferme, Noisiel, Fransa + 33 1 64 62 77
İstek listesine kaydet Başkalarıyla paylaş Facebook Twitter Pinterest Email Link kopyalaEvariste Richer
Ducar Ödülü'nün finalistlerinden biri olan Evariste Richer'in sanatsal pratiği, bilim dünyasındaki kaynağını jeoloji ve astronomi gibi alanlardan alan bulur. Sanatçı, hem doğal fenomenlerin sahnelenmesi üzerine, hem de onların maddi yapısına kavramsal bir bakış açısı getiren ve aynı zamanda insanın etrafındaki dünyaya karşı kendini ölçmek için aralıksız ihtiyaçlarının araştırıldığı bir şekilde odaklanır - küratör Florence Ostende, Richer'in çalışmasını 'verimli' olarak tanımlar. Bir Rönesans wunderkammer ve kavramsal sanatın zihinsel mekaniği arasındaki geçiş. ' Grenoble Güzel Sanatlar Akademisi mezunu olan Richer, Avrupa'nın dört bir yanında geniş bir yelpazede sergilendi ve yakında gelecek sergide Borsa'da Yok Olma Sergisi'nde görülebilir.
Yokluğun Anlatıları (9 Şubesi 2015) XAXX Cours Pasteur, Bordeaux, Fransa + 20 33 5 56 01 51