12 Eserde Barok Sanatına Giriş
Barok sanat eserlerinin dramatik ışığı, hareketi ve ihtişamı, yüksek kontrastlı filtrelerin ve çarpıcı konuların kullanımı gibi, fotoğrafçılıktaki güncel eğilimleri günümüz izleyicilerine hatırlatabilir. Barok resimlerinin ve heykelin çoğunluğu 17. Yüzyılda, Avrupa'ya yayılan Katolik Karşı-Reform'un bir parçası olarak Roma'da başlayarak üretildi. 12 Barok sanat eserlerinin bu listesi, dönem boyunca yapılan en önemli eserlerden bazılarına giriş niteliğindedir.
Peter Paul Rubens tarafından Prensesin Eğitimi
Bir Flaman Barok ressamı olan Peter Paul Rubens'in eseri, hareketi, etli formları, alegorik ve Hıristiyan tebaasıyla tanınmaktadır. Marie de Medici için görevlendirilen bir dizi eserin parçası, Prensesin Eğitimi Marie'yi inceliyor. Hermes, tanrıların armağanıyla göklerden dramatik bir şekilde aşağıya inerken, bilgelik ve sanat tanrıları onu izlerler.
Dr. Nicholaes Tulp'un Rembrandt'ın Anatomi Dersi
1632'te Rembrandt tarafından yapılan bu yağlı boya, Hollanda Barok sanatının ünlü bir örneğidir. Bu çalışmada tasvir edilen sahne, aynı yıl resim yapılan Amsterdam Guild Cerrahları tarafından yürütülen idam suçluların genel diseksiyonu. Dramatik aydınlatma, tiyatro kompozisyonu ve figürlerin Mesih'e olan ilgisi, o dönemde Hollanda resminin yörüngesini etkiledi ve Barok döneminin eseri olarak nitelendirdi.
Gian Lorenzo Bernini tarafından Apollo ve Daphne
Mermerden oyulmuş olan bu heykel Bernini tarafından üç boyutlu Barok sanat eserlerinin önemli bir örneğidir. Barok dönemindeki birincil heykeltıraş olarak Bernini, klasik formları ve tekniği duygu ve harekete dikkat ederek birleştirerek anlatı gerginliğini tasvir etme kabiliyeti ile tanınır. Apollo ve Daphne, 1625 ile tamamlandı, Ovid'in anını temsil ediyor Metamorphoses Daphne bir ağaca dönüştüğünde. Bu çalışmada tasvir edilen eylem ve psikolojik sıkıntı, onu Barok heykelin önemli bir örneği haline getirmektedir.
Artemisia Gentileschi tarafından Judith Slaying Holofernes
Çeşitli nedenlerle önemli bir çalışma, Judith Beheading Holofernes Artemisia Gentileschi grafiksel olarak Judith'i Asur General Holofernes'in başını, hizmetçisinin yardımıyla kopartıyor. Eser ilgi çekicidir, çünkü dönemin kadın ressamı tarafından yapılan bir sanat eserinin nadir bir örneğidir ve tarih boyunca alimler tarafından cinsiyetine göre analiz edilmiştir. Bununla birlikte, çalışma kendi başına önemlidir, çünkü dramatik püskürtme kanı ve Judith'in kararlı ifadesi onu Barok resminin başyapıtı yapar.
Caravaggio tarafından meyve sepeti ile çocuk
Barok döneminin ilk dönemlerinde çalışan bir ressam olan Caravaggio, Manneristlerin tarzlarından uzaklaştı ve doğrudan gözlem ve kullanımından doğuştan kendi doğalcı tasvirine öncülük etti. tenebrism, aşırı ışık kullanan bir boyama tekniği ve birkaç orta değerle koyulaşır. Dini resimler ve portreler gibi Bir sepet meyve ile çocuk bu tarzın karakteristiğidir ve Caravaggio'nun diğer Barok sanatçıları üzerindeki etkisini gösterir.
Nicolas Poussin tarafından Sabine Kadınların Kaçırılması
Fransız Barok üslubunun en önde gelen ressamı olarak tanınan Nicolas Poussin, öncelikle dini veya mitolojik önemi olan tarihi sahneleri tasvir etti. Dönemin Fransız süsleme sanatlarından farklı olarak, Poussin'in eseri klasik konular ve formlar, serebral alegoriler ve renk ve manzaraya olan ilgisiyle ilişkisinden tanınabilir. 1636 çalışmasında, Sabine Kadınlarının Kaçırılması Poussin'in karmaşık düzenlemelerde çoklu figürlerle dolu olayları boyama yeteneğini gösterir.
Las Meninas Diego Velázquez tarafından
1656'te Diego Valázquez tarafından boyanmış, Las Meninas Şimdiye kadar yapılmış en meşhur Batı sanat eserlerinden biri ve izleyici, boyalı konular ve sanatçının kendisi arasında karmaşık bir ilişki sunuyor. Resimdeki ışık ve gölgenin rolü diğer Barok eserlere benzerken, Las Meninas Aynı zamanda, dünyayı temsil eden klasik ve modern yolların köprülendiği bir nokta hakkında özgün ve karmaşık sorular da sunar.
Jorg Zurn tarafından Meryem Ana Yüksek Mirası
Barok dönemindeki bir Alman ahşap arabası olan Jorg Zurn, Überlingen'deki Aziz Nikolaos Kilisesi'nde on metre yüksekliğindeki heykel duvarlarıyla ünlüdür. Ladin ve odun yapılmış, Bakire Meryem'in Yüksek Altarı hareket figürleri ve Barok tarzı enerjisiyle doludur.
Coğrafya Editörü Johannes Vermeer
Hollandalı sanatçı Johannes Vermeer tarafından 1668'te boyanmış, Coğrafyacı Hollanda resminde Barok döneminin etkilerini gösterir. Doğal ışık, resimde tasvir edilen odaya akıyor, derin gölgeler ve altın parlak noktalar yaratıyor. Coğrafyacı, bakışları pencerenin dışına taşırken, Japon cüppeleri ve önündeki haritaya jestler giymiş. İtalya'nın Barok imgelerinden açıkça farklı olmakla birlikte, Vermeer'in çalışmalarındaki enerji ve ışık, Kuzey Avrupa'daki Barok döneminin karakteristiğidir.
Peter Paul Rubens ve Jan Bruegel tarafından Amazonlar Savaşı
Rubens ve Bruegel, 25 gibi birlikte çalışmışlardır. Araştırmacılar bunu tahmin ediyor Amazonlar Savaşı Bruegel tarafından tasarlanmıştır. Çalışmadaki fırça darbelerinin analizi sayesinde, görüntünün alt yarısındaki rakamlar Rubens'e atfedilirken, manzara Bruegel'e atfedilmiştir.
El Greco'nun Orgaz Sayımı Mezarlığı
El Greco tarafından 1586'te boyanmış, Orgaz'ın Sayımı Mezarlığı Aziz Stephen ve Aziz Augustine'nin öldüğünde onu gömmek için gökten indiği Santo Tomé Kilisesi'ne bu kadar büyük miktarlar bağışlayan bir sayımdan birkaç yüzyıl öncesine ait bir İspanyol efsanesini resmeder. Resimdeki birçok figürün öne sürdüğü resim ve hareketin yüksek karşıtlığı, onu İspanya'daki erken Barok resminin bir örneği olarak nitelendiriyor.
Joseph marangoz Georges de La Tour tarafından
Onun kullanımı ile ünlü tenebrismGeorges de La Tour, Fransız Barok hareketinin bir parçası olarak bilinir. Joseph marangoz İsa'nın babası Joseph ile birlikte çalıştıklarını tasvir ediyor. Parçanın derin gölgeleri ve doğrudan ışığı, çarmıha gerilmeyle ilgili alegorik referansları, onu Barok resim sanatının en güzel örneği haline getiriyor.
