Londra Tarzı Değişti 10 İngiliz Moda Tasarımcıları

Yazar: Dan Fowler | Son Güncelleme: Ocak 2024

Birkaç yıl önce, bu grup yeni Londra yetenekleri olarak bir dizi vızıltı yaratıyordu. 2016'a hızla ilerleyin ve oyunu değiştirdiler ve şehri yenilikçi tasarımlarıyla yeniden haritaya taşıdılar. Kültür Gezisi, moda oyun değiştiricilerinin neslini araştırıyor.

Craig Yeşil

Craig Green, 2013'teki sahnelere, Londra Koleksiyonlarında Topman ve Fashion East'in MAN inisiyatifinin bir parçası olarak sunulan korkusuz bir koleksiyonla patladı. Bu koleksiyon, alışılmadık bir stil seçimi nedeniyle moda dünyasının manşetlerini bile yarattı - modeller, yüzlerini gizleyen siyah ahşap başlıklar giydiler. Craig Green'in kendi sözleriyle, eserleri “koleksiyoncu gazetelerin yemini” oldu. Bu, bütün koleksiyonun bir kenara koyabildiği kadar giyilebilir olduğu gerçeğini de tamamen göz ardı etmişti. 2014 Sonbahar / Kış koleksiyonunun tamamen farklı bir etkisi vardı: gösteri ayakta alkışlandı ve seyircilerin çoğu gözyaşlarıyla kaldı. Dazed editörü Isabella Burley'in sözleriyle, “düşündüğünüz yerde moda anlarınız var, bu konuyla ilgili, işte bu yüzden yaptığınız şeyi yapıyorsunuz. Herkes kendi gerçekliğinden çıkarıldı ve dünyasına çekildi. ”

Ostwald Helgason

Susanne Ostwald ve Ingvar Helgason sırasıyla Almanya ve İzlanda'dan geliyorlar, ancak 2008'te Londra'ya yerleştiler ve kendi etiketleriyle Ostwald Helgason'u kurdular. Öne çıkan parçalar arasında lüks baskılı pantolonlar ve pileli maksi etekler, tatil günlerinde sınırlandırılmayacak kadar güzel olan tatil mekanları bulunmaktadır. Onların en son koleksiyonu, Berlin Duvarı'nın yıkılışından ilham aldıkları için, olağan çalışmalarından tamamen ayrıldı. Duo'nun ultra-luxe'den sombre temalarına kolay geçişi, markalarının, uzun ömürlü ve akıllı bir ifade potansiyeline sahip olduğunu ve bu sayede daha az karmaşık etiketler bıraktığını gösteriyor.

1205

Merkezi Saint Martins mezunu Paula Gerbase, orijinal olarak mimarlık eğitimi almayı planladığını ve yapının görsel etkisine dikkat çektiğini söyledi. Beş yılını Savile Row terzi Kilgour'un baş tasarımcısı olarak geçirdikten sonra 1205 etiketine başladı. Bu eğitim, unisex olarak tasarlanan ve ömür boyu sürecek iyi yapılmış klasik parçalara odaklanan çalışmalarını ağır bir şekilde bilgilendirdi. Gerbase, etiketini “sınırlandırılmış modern terzilik” olarak nitelendiriyor ve onun faydacı koleksiyonları, işlerini modern yaşam için bir üniforma gibi gösteren basit, bastırılmış bir renk paletinden nadiren sapıyor.

Claire Barrow

Bu listede yer almayan tek Central Saint Martins mezunu olan Claire Barrow, isyankar tasarımları ve unabashed bireyselliklerinden ötürü etiketine itibar kazandı. Bu marka ethos turda iken el boyaması vintage deri ceketler spor yapan moda modayı isyancı Rihanna'nın beğenisini çekti. Onun podyum gösterileri elbiselerini kıyafetleri kadar teatral ve müthiş yolculuklarda seyirci almaktan korkmuyor. Onun SS15 gösterisi kavramı, kadın sağlık görevlilerinin dünyayı ölümcül bir virüsten kurtarması gereken distopik bir gelecekti. Bir şakayı seviyor - modeller, Sonbahar / Kış 2013 gösterisi taşıyan model balıkların podyumuna düştü. Barrow'un uyarlanabilirliği, herhangi bir belirli teması tutturma arzusuyla birlikte, onu endüstrinin en sevilen provokatörlerinden biri olarak tanımladı.

Christopher Shannon

Christopher Shannon, Londra Koleksiyonlarından biri oldu: En çok şovların peşinden koşan erkekler, her yeni sezon için bir ön koltuk almak isteyen kalabalıklarla. Shannon’ın spordan ilham alan çantalardan 70’un Liverpool banliyösüne kadar uzanan koleksiyonlar yaratan hayali gözü. Etkilerin ağına rağmen, Shannon'ın markası kişisel bir dokunuş sergiliyor: Bir şovda, onun CSM eğitmeni Louise Wilson'a haraç ödemesi yaptı ve tüm gösterilerini kendisi yaptı ve şekillendirdi.

J. JS LEE

Jackie JS Lee Güney Kore'de doğdu ve 2009'te Central Saint Martins'de bayan giyim eğitimi almak için İngiltere'ye taşındı. Onun temel-terzilik terzilik, kısa bir süre önce onu Londra Moda Haftası'nda sıcak biletlerden biri haline getiren bir estetik olan Phoebe Philo ve Alexander Wang tarafından yapılan son koleksiyonların spordan esinlenen sadeliğini hatırlatıyor. Bununla birlikte, bu açık basitlik, her J. JS Lee koleksiyonunun kalbinde yer alan detaylara olan inanılmaz beceri ve ilgiye bel bağlamaktadır. Temiz çizgiler yıllarca süren çalışmanın sonucudur; moda MA'sına başlamadan önce, beş yıl boyunca Seul'de kalıp kesici olarak çalıştı ve KISA Londra'da ana model kesicinin yerini almaya başladı.

Marques'Almeida

Marques'Almeida'nın arkasındaki ikili Marta Marques ve Paulo Almeida, Londra'ya taşınmadan önce Central St Martins'e kayıt yaptırmadan önce Portekiz'deki CITEX Moda Okulu'nda çalıştı. Denim takıntılı tasarımcılar 1990'lerin nostaljisini dalgalandırdılar - PJ Harvey bir gösteriş müziği favorisi - podyumda sağlam, sokak aşınması esintili bir estetik getiriyor. Markaları denim, beklenmedik yerlerde, markanın rahat atmosferini mükemmel bir şekilde kapatan sarkık kazaklar ve rahat elbiselerle ortaya çıkıyor. Bu geri dönüş tutumu, onlara yakın zamanda 1990s zımbalarından oluşan bir koleksiyon üzerinde markayla işbirliği yapan Topshop'un favorisi haline geldi: neon spagetti kayışları ve boxy denim ceketlerin yetişkin yorumlarını düşünün. 2014'te çok sevilen LVMH ödülüne layık görülen Portekizli ikilisi bir kült geliştirdi ve herkes çetelerinde olmak istiyor.

Simone Rocha

Simone Rocha, sürdürülebilir bir marka oluşturmak için kalite ve detaylara odaklanarak ünlü Ebeveyn Sendromu ile nezaketle uğraşmıştır. Rocha, Dublin'deki Ulusal Sanat ve Tasarım Koleji'nden 2010'te Central Saint Martins'deki ustaları tamamlayarak moda eğitimi aldı. Moda mirasından yararlanabilmesinden önce koşmaktan ziyade, Rocha klasik öğeleri yenilikçi bir şekilde dikkatlice yeniden yorumluyor ve çalışmasının büyük bir kısmı gerçekten ödeniyor. İngiliz Moda Konseyi ve Topshop inisiyatifi Newgen tarafından sponsor oldu ve 2013'te İngiliz Moda Ödülleri'nde Yılın Bayan Giyim Tasarımcısı unvanını aldı. Bir imza romantik estetiği olan bu Rocha, kendi anlatısını, geçici, kadınsı tasarımlarla oydu.

Thomas Tait

Thomas Tait aslen Kanada'daydı, ancak Central St Martins'de yüksek lisansını tamamladıktan sonra Londra'daki isimsiz etiketini kurdu. Tait kadın giyim tasarımları yaparken, çalışmaları boyunca kesin bir erkek giyim etkisi vardır. Onun koleksiyonları, düz kenarları ve faydacı tasarımları yoğun bir şekilde vurgulamaktadır ve etekler her zaman çok dikkate alınan bir kapsamdır. Onun renk kullanımı cesur, özensiz ve zaman zaman küstahlıktır ve güçler açık bir şekilde fark edilmişlerdir. Bu yıl, Tait LVMH Genç Tasarımcı Ödülü'ne layık görüldü: Karl Lagerfeld ve Marc Jacobs'ın beğenileriyle değerlendirilen prestijli bir ödül. Bu ödül, Tait'in kariyerinde önemli bir dönüm noktasını temsil ediyor ve bu son başarıdan nasıl yararlanacağını görmek heyecan verici olacak.

Thomas Tait (@thomastait) tarafından Ekim 9, 2014 adresinden 3: 35pm PDT'de yayınlanan bir fotoğraf

Meadham Kirchhoff

Bir etiket varsa, bir sonraki 12 ayında daha fazlasını göreceksiniz, bu Meadham Kirchhoff. Parite 2010'teki İngiliz Moda Ödülleri'nde Gelişen Yetenek Hazır Giyim Ödülü'nü kazandı ve 2012'te BFC için kısa listeye alındı.Moda Tasarımcı Moda Ödülü. İngiliz doğumlu Edward Meadham ve Fransız doğumlu Benjamin Kirchhoff, moda aşırısını, genç kızların yatak odalarına ve Courtney Love'a duygusal bağımlılıklarla çağdaş giyilebilirlikle evlendirerek kazandı. Her ikisi de Central St Martins'de (Meadham bayan giyim eğitimi aldı, Kirchhoff erkek kıyafeti üzerinde çalıştı) mezuniyet sonrası bir erkek giyim markası çıkarmadan önce ve sonunda 2009'te ikonik Meadham Kirchhoff'u yarattı. Kıvılcım podyumları makyaj ve dış görünüş stilleri, ilk olarak onlara pastel saçlı yirmi bir şeyin favorisini yaratırken, yaratıcılığı ve uyarlanabilirliği, herkesin kim olduklarını ve tüm doğru nedenleri bilmesini sağladı.