En İyi 10 İtalyan Besteci: Monteverdi'Den Morricone'Ye

Opera'nın doğduğu yer olan İtalya, Batı klasik müziğinin ilerlemesinde önemli bir rol oynamıştır. Verdi ve Puccini'nin melodramatik ve destansı operalarından, Vivaldi ve Monteverdi'nin Barok ve Rönesans başyapıtlarına kadar, burada yaşamak için 10 en büyük İtalyan bestecileri.

Giovanni Pierluigi da Palestrina (1526-1594)

İtalyan Rönesans bestecisi Giovanni Palestrina, belki de Roma Müzik Okulu'nun en iyi bilinen örneğidir. Çoğunlukla kilise müziğinin ilerlemesinde çok önemli olan kutsal müzik deyiminde yazdı ve çoğunlukla Rönesans polifoni ve kontrpuanın zirvesi sayılıyordu. Nihai müzikal iltifatta, Johann Sebastian Bach Palestrina'nın dikkatini çekti ve gerçekleştirdi Missa Sine adayı tarihi yazarken B'de Kütle Kütlesi.

Claudio Monteverdi (1567-1643)

Claudio Monteverdi, çalışmaları Rönesans ve Barok dönemi arasındaki evrimi işaret eden devrimci bir İtalyan besteciydi. Yenilikçi kompozisyon stilinde iki farklı özellik vardı: Rönesans polifonisi kuralları ve yeni Barok döneminin basso sürekli yöntemi. Monteverdi, bildiğimiz kadarıyla opera icat etmekle tanınan Florentine Camerata'nın bir üyesiydi; onun en ünlü operası Orfeo opera evlerinde hala yapılmaktadır. Son derece yenilikçi ve özgün bir besteci olan Monteverdi, hayatında önemli başarılar elde etti ve bu güne dünya çapında saygı duyuldu.

Antonio Lucio Vivaldi (1678-1741)

Çılgın kırmızı saçları yüzünden şakacı “The Red Priest” lakaplı Antonio Vivaldi, bir virtüöz kemancı olmanın yanı sıra Barok döneminin İtalyan bestecisi idi. En büyük Barok bestecilerinden biri olarak kabul edilen Vivaldi, en çok keman konçertoları, koro eserleri ve 40 operalarından oluşan büyük kanonuyla tanınmaktadır. Ancak, başlıklı keman konçertosu Four Seasons Vivaldi'nin nefes kesen oeuvresinin en ünlü kısmı. Yaşamı boyunca saygınlık kazanmış olsa da, 20 yüzyılın neoklasik hareketinin gelişine kadar popülaritesini reddetmiştir.

Domenico Scarlatti (1685-1757)

Giuseppe Domenico Scarlatti, Barok'tan Klasik döneme geçiş için kredilendirilen bir İtalyan besteciydi. Hayatının büyük bir kısmını Portekizli ve İspanyol Kraliyet Aileleri'ne ve babasının Alessandro Scarlatti gibi çok sayıda müzikal platformda yaptığı gibi geçirdi. Ancak, daha çok geleneksel olmayan anahtar modülasyonları ve uyumsuzlukların kullanımı gibi yaratıcı teknikleri içeren 555 klavyesi Sonatas için tanınır. Scarlatti'nin çalışmalarının sadece küçük bir kısmı hayatında yayınlandı, ancak asırlar geçtikçe, sonları Chopin'ten Shostakovich'e kadar uzanan bestecileri yayınladı ve etkiledi.

Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736)

Giovanni Pergolesi, Barok döneminin İtalyan bestecisi ve opera buffa'nın en önemli erken dönem bestecilerinden (çizgi roman operası) biridir. Opera dizisi (ciddi opera), Il Prigionier Superbo, denilen bir opera buffa eylem dahil La Serva PadronaSonunda kendi başına popüler bir parça haline geldi. Bununla birlikte, Paris'teki 1752 prömiyeri Fransız opera okulu ve İtalyan opera buffası okulu arasında bir bölünme yarattı. Bu çekişme, Paris'i yıllarca ayrı tuttu ve Pergolesi, İtalyan opera hareketinin lideri olarak vurgulandı. Pergolesi de gibi kutsal müzik yazdı F Minor'da Kütle ve onun en ünlü eseri Stabat Mater.

Gioachino Antonio Rossini (1792-1868)

Gioachino Rossini, 39 operaları, kutsal müziği, oda müziği, piyano eserleri ve diğer şarkıları boyunca esin kaynağı olan ilham verici melodileriyle “The Italian Mozart” lakabını almıştır. Onun en seçkin eserleri dahil Il Barbiere di Siviglia (Seville Berberi), drama giocoso parçası Külkedisive çarpıcı Fransızca-dil çalışması William Tell. 1829'teki emekli olmasından ve Verdi'nin ortaya çıkışından önce, Rossini tarihin en popüler opera bestecisi olarak kabul edildi.

Vincenzo Bellini (1801-1835)

Sicilya’nın doğduğu yer olan Vincenzo Bellini, ses tonları ve ses tonu üretimine odaklanan bel canto operasının besteci bestecisidir. Bellini daha çok legato vokalleri ve uzun akan melodilerle tanınıyor ve ona “Catania Kuğu” takma adını kazandırdı. Norma, Beatrice di Tenda, ve Püritenler.

Giuseppe Verdi (1813-1901)

Giuseppe Verdi, Romantik dönemden bir İtalyan besteciydi ve halen 19. Yüzyılın en etkili bestecilerinden biri olarak kabul ediliyor, eserleri dünya çapında opera evlerinde hala devam ediyor. Verdi'nin çalışmalarında siyasi gündem çok önemliydi. İbranice Köleler KorosuÜlkeyi birleştirmek ve yabancı kontrolü serbest bırakmak için çaba sarf etti (“O mia patria, si bella e perduta” / “Ey ülkem, çok hoş ve çok kayıp”). Verdi, aşırı melodramatik ve diyatonik çalışmaları nedeniyle sıklıkla eleştirilmişti, ama yine de romantik dönemin en önemli İtalyan bestecisi olarak kabul ediliyor. En dikkate değer eserleri şunlardır: La Traviata, Rigoletto, Falstaff, ve Aidagenç bir Puccini'yi etkiledi.

Giacomo Puccini (1858-1924)

Lucca'da doğan Giacomo Puccini, Verdi'nin performansını izleyerek müzik yazmaya başladı. Aida. Puccini, çarpıcı melodileri, yemyeşil orkestrasyonları ve uzman müzikal dramatizasyonuyla ünlüdür. Sık sık popüler müzik ve aşırı duygusallık ile flörtlerini eleştirirken, Verdi'nin tek gerçek halefi olarak kabul edilir. Puccini'nin başyapıtları Madama Butterfly ve Bohem ABD'nin en çok icra edilen iki operası hala var. Puccini'nin 19 yüzyılın sonlarına doğru romantizmi benimserken, Emile Zola gibi yazarların doğuşunu operaya getirmeye çalışan İtalyan Verismo hareketinin önde gelen isimlerinden biri oldu.

Ennio Morricone (1928-)

Ennio Morricone, 50 sinema görüntülerinden ve televizyon dizilerinden fazlasına kadar çok sayıda film müziği de dahil olmak üzere 500 yıllık bir kariyer dönemine sahip bir besteci ve orkestra şefidir. Belki de en meşhur spagetti westerns'taki çalışmaları ile ünlüdür. Bir avuç dolar, İyi Kötü ve Çirkin, ve Bir Zamanlar Batıda. Bununla birlikte, kariyeri, 20 yüzyılın en üretken ve çok yönlü bestecilerinden biri haline gelmesiyle sonuçlanan çok daha geniş bir müzikal besteler içerir. Morricone, iki Grammy Ödülü, iki Altın Küre, beş BAFTAS ve “film müziği sanatına muhteşem ve çok yönlü katkılar” için Akademi Onur Ödülü aldı.