Millais Tarafından 10 Sanat Eserleri Bilmeli
Raphael-İngiliz ressam John Everett Millais'den önce olduğu gibi sanat yapmak isteyen bir grup sanatçı, Ön-Rafaelit Kardeşliği'nin kurucularından biriydi. Son derece detaylı çalışmalar yapan Millais, İncil hikayelerinden portrelere kadar çeşitli sahneler çizdi ve birçok resim bir anı yakalarken, sanatı sembolizmin kullanımıyla bütün bir hikayeyi anlatıyor. Burada, Millais'in en sevdiğimiz eserlerini görüyoruz.
Isabella (1848-1849)
Millais sadece 19 yaşındayken boyanmış, Isabella gerçekten güzel bir sanat eseridir ve PRB'nin neyle ilgilendiğinin temelini ortaya koyan Ön-Rafaelit Kardeşlik imzasıyla (PRB) ilk resim olmuştur. Resim, 14. Yüzyılda İtalyan yazar Boccaccio'nun Decameron adlı trajik bir aşk hikâyesi olan Keats '' Basil of Pot of Pot 'adlı eserinden türetilmiştir. Kısa versiyon: Isabella, Lorenzo'ya (onun yanında oturmuş) aşıktı; kardeşleri onaylamayan sevgili oldular, böylece Lorenzo'yu öldürdüler. Bu gibi Ortaçağ konusu, PRB'nin orta çağa geri dönen sanat yaratmak istediği gerçeğinden dolayı çarpıcı bir ayrıntı ve canlı renkler ile Millais'e hitap ediyordu. Isabella, Liverpool'daki Walker Sanat Galerisi'nde görülebilir.
Ebeveynlerinin evinde Mesih (1849-1850)
1850'daki Kraliyet Akademisinde sergilenen Mesih Ebeveynleri Evi'nde, Kutsal Aile'yi düzenli, günlük bir aile olarak tasvir ettiği gibi, zamanının tartışmalı bir tablosu vardı. Bir marangoz atölyesinde yer alan bir mekanda, resimdeki figürler o zaman boyunca herhangi bir aile olabilirdi ve halk bunu sevmedi. Ancak, eğer kişi resme yakından bakarsa, onu sembolizm ile yıkayarak bulurlar; Mesela, Mesih'in başının üzerindeki arka duvarda (kızıl saçlı küçük çocuk) Kutsal Üçlü'yi simgeleyen bir üçgendir ve bunun yanında, merdivenin üstünde, tünemiş bir güvercin (Kutsal Ruh) vardır. Bugün, Londra'daki Tate Britain'deki çalışmaları bulabilirsiniz.
Mariana (1850-1851)
Tate Britain'da bulunabilecek bir başka tablo olan Mariana, Shakespeare'in Ölçme Tedbiri'nden bir karaktere dayanıyor. Kraliyet Akademisi'nde 1851'te ilk kez sergilenen resim, Tennyson'dan gelen çizgi ile birkaç satırda gösterildi. “Sadece dedi ki,” Hayatım kasvetli, / O olmasın, ”dedi […] '. Onu reddeden Angelo adında bir adama aşık olan Mariana yalnız ve üzgün; zamanla geçtiği yere oturur, yerdeki yapraklar ile belirgindir. Ondan önce, Müjde'yi tasvir eden vitraylı bir pencere var. Bu, Mariana'nın artık onunla birlikte olmak istemeyen bir adamla birlikte olmak istemesinin tam üzüntüsüne hizmet ediyor.
Ophelia (1851-1852)
Muhtemelen Millais'in en tanınmış eserlerinden biri olan Ophelia, Shakespeare çalışmasının bir başka karakteridir, bu kez Hamlet - Ön-Rafaelitler Shakespeare'in oeuvre'sine çok düşkündü. Millais'in ilk önce boyanmış beyaz çiçekleri ile bezenmiş yemyeşil, yemyeşil manzara güzel; Bununla birlikte, Ophelia'nın ölü vücudu akıntıya yüzüyor - bu gerçekten güzel bir perili. Popüler PRB modeli Elizabeth Siddal, çoğu önemli anlamları olan çeşitli çiçeklerle kaplı trajik Ophelia olarak modellenmiştir. Mesela, diğerlerinin yanı sıra, uygun olarak adlandırılan unut-unları ile birlikte, ölümü simgeleyen haşhaşlar var. Önceki iki eserde olduğu gibi, bu da Tate Britain'de sergileniyor.
Bir Huguenot (1852)
Fransız Protestanlar, özellikle 16th ve 17. Yüzyıllarda kökenleri Huguenots olarak bilinir. Günümüzde St Bartholomew's Day katliamı olarak bilinen 1572'te binlerce Huguenot öldü ve hepsi inançlarından dolayı öldürüldü. Bir Huguenot'ta, Millais, genç Katolik kadını, hayatının (bir Huguenot) sevgisiyle, kolunun etrafındaki beyaz bir grubu bağlamak için yalvaran, kucaklayan bir çiftin portresini çiziyor; bu da insanların Katolik olduğuna inandıracak, böylece ölüm. Duygu ile süslemek, kadının korkunç endişeli olduğunu görmek için açıktır; Ancak, genç adam, sevgiyle bakarken, beyaz kolunu hafifçe kolundan çekiyor.
Serbest Bırakma Sırası (1852-1853)
1853'te ilk kez halka tanıtıldığından, Saldırı Emri, Kraliyet Akademisi'nin kalabalığın ilerlemesini sağlamak için bir polis bürosuna getirmesi gereken seyircilerle çok popülerdi. Resim, bir Jacobite Highlander isyancısının hapishaneden serbest bırakıldığını ve küçük çocuk ve eşiyle yeniden bir araya geleceğini, yani Millais'in gelecekteki eşi Effie Ruskin'in elindeki serbest bırakma emriyle modellendiğini gösteriyor. Onun ve tüm PRB sanat eserlerinde olduğu gibi, detaylar inanılmaz, parçanın hikaye anlatımına katkıda bulunuyor. Ancak, bu tabloyu bu listeden diğerlerinden ayıran şey şu ana kadar arka plan. Millais'in arka planları genellikle karmaşık detaylarla dolu olduğunda, bu karanlıktır ve figürlerin öne çıkmasına ve odak noktası olmasına izin verir. Bunu Tate Britain'de şahsen görün.
Sonbahar Yaprakları (1855-1856)
1856'da sergilenen Autumn Leaves, sepetten renkli yaprakları yere bırakan dört genç kızı tasvir ediyor. Özellikle eğlenceli bir görev değil, kızların hiçbiri bu iş hakkında çok mutlu görünmüyor. Sağdaki iki kız, bir kısmı elmalı elma tutuyor, diğer ikisi de seyirciye doğru bakıyor. Bir manzara resmine benzeyebilirken, sembolizm, parçada her zaman mevcut ve genç kızlardan ölülere ve çürüyen yapraklara kadar yaşamın çevresine ilgi çekici bir bakış. Autumn Leaves Manchester Sanat Galerisi'nde görülebilir.
Louise Jopling (1879)
Bu resim birçok kişi tarafından Millais'in en iyi ve en büyük portrelerinden biri olarak kabul edilir. Londra'daki National Portrait Gallery'de bulunan Louise Jopling, bakıcının kocası Joe Jopling için boyanmıştı - hem Joe hem de Louise Millais'in arkadaşlarıydı. Nötr bir arka plana yerleştirilmiş üç çeyrek boy portre, Bayan Jopling, renkli çiçekler ile işlemeli güzel bir siyah elbise giyiyor; izleyiciye bakarken tarafa döndü ve bir hayranı olan elleri sırtının arkasında. Uzun ve gururlu duruyor - güçlü, kendine güvenen bir kadın.
Kabarcıklar (1885-1886)
Bir çocuk dünyası olarak adlandırılan bir başka çok popüler eser olan Bubbles, büyüleyici bir tablo - ama tabii ki, daha derin bir anlamla - çocukken genç bir çocuğun ve sabun köpüklerle oynayarak, hassas kabarcıklar yaratıyor. Resimdeki küçük çocuk aslında dört yaşında olan Millais'in torunu. Yüzeyde iken, küçük oğlanın sevimli bir fotoğrafı, kıvırcık kızıl saçlı bir paspas, kabarcıklar üfleme ve eğlenerek, anlam çok daha önemli - ölüm. Bir balon sadece patlamadan önce çok kısa bir süre sürer ve izleyicilere hayatı da hatırlatır. Liverpool yakınlarındaki Lady Lever Art Gallery'ye uzun vadeli bir borç veriyor.
Çiğ Dürümlü Furze (1889-1890)
Daha sonra yaşamda Millais, manzara resmine daha fazla yöneldi ve İskoç manzarasını betimleyen nefes kesici güzellikte sanat eserleri yarattı. Böyle bir resim, Perthshire'daki ormanların pitoresk bir görüntüsü olan 1889-1890'un Çivi-Drenched Furze'sidir. Sessiz yeşillikler ve herhangi bir rakamdan yoksun altın sarısı sarılar gibi bu yoğun manzara çok detaylı olsa da, her zamanki berrak, keskin sanat eserlerinden koparak, hafif bir soyut his veren, neredeyse bir fogginess var.
