20. Yüzyılın Ve Daha Ötesi İkonik Mobilya Tasarımcıları
20 yüzyıl boyunca, mobilya sadece pratik bir formdan daha fazlası oldu. Önde gelen birkaç tasarımcının dikkatli ve yaratıcı gözüyle mobilya, mimari fikirlerden esinlenmiş ve bir sanat biçimi haline getirilmiş olacaktı. Kültür Gezisi, zamanlarında yalnızca cesur yaratımlara öncülük etmeyen, aynı zamanda bir dönemin ve ötesinin tanımlandığı ikonik stilleri geliştiren öncü tasarımcılara bir bakış atıyor.
Charles Rennie Mackintosh (1868-1928)
İskoç tasarımcı Charles Rennie Mackintosh, Modernist Hareket öncesi önemli sanatçılardan biriydi. Glasgow Sanat Okulu'nun en yetkili savunucularından biri olarak kabul edilir. Mackintosh'un kreasyonları, cesur süslemelerin veya desenlerin kullanılması yerine daha basit stilleri ile bilinir. Ayrıca tasarımın pratik yanını Art Nouveau ve Asya sanatından esinlenmiş sanatsal unsurlarla dengeleme eğiliminde oldu. Kombinasyon, Avrupalı tasarımcılar arasında statüsünü örnek teşkil edecek şekilde mühürleyecekti.
Frank Lloyd Wright (1867-1959)
Wisconsin'de doğmuş olan Frank Lloyd Wright, mimarlık alanında bir kariyere devam etmek için esinlenmiştir ve 20 yaşındayken, tasarım alanında öncülerle çalışmak üzere Chicago'ya taşınmıştır. Yaklaşık on yıl boyunca birlikte çalıştığı Adler ve Sullivan ile çalışmıştı. 1893'te Chicago'da kendi işini kurdu ve organik stillere odaklanan yeni bir mimarlık konseptini müjdelemeye başladı. En iyi Larkin Binası ve Birlik Tapınağı gibi yenilikçi mimari projelerle tanınan Wright, aynı zamanda Prairie Okulu gibi banliyö projelerinin dışından esinlenerek mobilya tasarımına da girmiştir. İç ve dış tasarımlarının bir araya gelmesi onu tarihteki en ünlü Amerikalı mimarlardan biri yaptı.
Le Corbusier (1887-1965)
Le Corbusier olarak da bilinen Charles-Édouard Jeanneret-Gris, Fransa'daki Unité d'Habitation gibi kentsel planlama projelerine ev sahipliği yapmış ve Hint devletleri Pencap ve Haryana'nın başkenti olan Chandigarah'ı yeniden yapılandırmış bir İsviçreli Fransız mimar ve tasarımcıydı. Le Corbusier, mobilya tasarımı alanında da dahil olmak üzere kariyeri boyunca yenilikçi mimari projelere katkıda bulunmaya devam etti. Charlotte Perriand ve Pierre Jeannerret ile ortak bir ortaklık yoluyla bir dizi salon sandalyesi de dahil olmak üzere 1928'te kendi mobilya tasarım şirketini kurdu.
Marcel Breuer (1902-1981)
Bauhaus'dan (Almanya'da saygın bir sanat okulu) mezun olduktan sonra, Marcel Breuer, 1937'te ABD'ye taşınmadan önce Berlin'de çalışmaya başladı; Sonunda kendi uygulamasını 1946'te açtı. Rus ressamı Wassily Kandinsky'nin ismini alan Wassily Kürsüsü idi. O zamanlar daha geleneksel ağır mobilya tasarımlarından temiz bir mola, Wassily Chair'ın hafif gövdesi, Bauhaus köklerini eninde sonunda şekillendiren ileri görüşlü bir tarz olan bisikletler için daha çok kullanılan düz boru şeklindeki çelikten ilham aldı.
Charlotte Perriand (1903-1999)
İlk kez Le Corbusier'e yardım etmemekle birlikte, Charlotte Perriand'ın dayanıklılığı ona, Corbusier'in sandalye koleksiyonunu geliştirmede etkili bir ortağı olduğu mobilya tasarım stüdyosunda, Grand Confort gibi çarpıcı parçalar ile hak ettiği yeri kazandı. Fransız tasarımcı ve mimar 1937'te Corbusier'in stüdyosundan ayrıldıktan sonra, uygulamalarına çeşitli malzemeler uygulayarak tasarımlarını titiz bir estetikle geliştirmeye devam edecek.
Charles ve Ray Eames (Charles, 1907-1978 ve Ray, 1912-1988)
Charles ve Ray Eames, 1950'lerin başından 1970'lere kadar ABD'deki mobilya tasarımı sahnesine hükmediyor ve en çok Eames Lounge ve Osmanlı sandalyeleriyle tanınıyor. İkili fotoğraf, film ve diğer mimari girişimler gibi diğer sanatsal projelere yayılmış olsa da, güç çifti ABD'de modern eserler yaratmadaki önemli katkıları ile ünlüdür. Charles ve Ray Eames'in mobilya tasarımı, zamanları boyunca diğer önde gelen tasarımcılara ilham kaynağı olacaktı.
Vico Magistretti (1920-2006)
Mimar Ernesto Nathan Rogers'dan esinlenen Vico Magistretti tasarım kariyerine Milano kentinde kentsel projeler geliştirerek başladı. 1950'lerde endüstriyel tasarımdan mobilyaya geçiş yaptı ve kariyerini çok sayıda mobilya şirketi ile ortaklık yaparak geliştirdi. Magistretti, iki Altın Pusula Ödülü ve Chartered Industrial of Industrial Artists & Designers'ın Altın Madalyası da dahil olmak üzere çalışmaları için övgüler aldığı için 20 yüzyılın ortalarında önde gelen İtalyan mobilya tasarımcılarından biri olarak kabul ediliyor. New York'taki MoMA'da çalışmalarının bir seçkisi de yer alıyor.
Arne Jacobson (1902-1971)
Danimarkalı mimar ve tasarımcı Arne Jacobson, yıllar boyunca diğer tasarım trendlerine benzetilen ikonik yumurta şeklindeki sandalyesiyle ünlüdür. Eameses'in kullandığı tasarımlar ve malzemelerden ilham alan Jacobson kısa süre içinde 1950'lerde mimarlık dünyasından mobilya tasarımına geçmeye başladı. Bu sayede, Yumurta Sandalyesi gibi önemli parçalar, zaman. İskandinav tasarımına önemli bir katkı olarak kabul edilmektedir.
Philippe Starck (1949)
Ünlü Fransız tasarımcı ve mimar Philippe Starck, inanılmaz sayıda endüstriyel tasarım ve ürünüyle tanınmaktadır. Starck Product (veya Ubik) firması için kitlesel ürünler tasarladıktan sonra, portföyü mobilya, iç tasarım ve diğer tüketici ürün serilerini kapsayacak şekilde genişledi. Ayrıca, New York'taki Hotel Royalton, Tokyo'daki Asahi Beer Hall ve Bilbao'daki Alhondiga mekanı da dahil olmak üzere Japonya, Fransa ve ABD'de bina geliştirmeye devam etti. Starck'ın çalışmaları, dünya çapında bir dizi sanat ve tasarım müzesinde yer aldı.
Floransa Knoll Bassett (1917)
Walter Gropius ve Marcel Breuer gibi ünlü mimarların rehberliğinde eğitim alan Bassett, mimarlık alanında önemli bir tecrübeye sahip mobilya tasarım işine girdi. New York'a taşındığı ve kocası Hans Knoll ile bir araya gelerek mobilya işine girmeye karar vermesiydi. Arka planını mimaride kullanarak, şirketin mobilya koleksiyonuna alan ve modern dokunuşlardan yararlandı. Hans Knoll'un kaçmasına rağmen, Bassett şirketi ve günlük çalışmalarını sürdürmeye devam etti ve 1950s-1960'lerden popüler ve ikonik mobilyalara öncülük eden öncü bir şirket olarak başarısını sekteye uğrattı.
